С чего начать учиться рисованию с нуля для поступления в университет
С чего начать освоение академического рисунка для поступления в ВУЗ на графического дизайнера, если в рисовании я полный ноль?
В рисовании я полный ноль, но хотелось бы поступить именно на графического дизайнера, т.к. интересуюсь этой специальностью.
Зависит от возраста. Если еще есть пару лет школы до поступления, то можно с художественной школой договориться. Да, возможно придется учиться с 11-13 летними, но это единственный правильный вариант.
Если есть возможность пойти на частные занятия, то возраст не имеет значения. Некоторые мастера готовят конкретно под поступление в определённый ВУЗ. То есть научат рисовать голову, капитель, натюрморт или что-то конкретное что нужно для вступительных экзаменов в определённое учебное заведение.
Во многих ВУЗах есть подготовительные курсы, но есть опыта рисования нет, то идти туда не имеет смысла. На подкурсы обычно приходят ребята с дипломом худ. школы и просто оттачивают мастерство для поступления. Азы там ни кто не объясняет. Работа идёт больше на технику.
Ещё не стоит забывать, что для поступления на граф. дизайн нужно сдавать композицию. Во всех ВУЗах она своя. Вот тут только подготовительные курсы при ВУЗе помогут или мастер из конкретного учебного заведения, который знает уровень работ, задачи и тонкости.
Во многом сложность поступления зависит от конкретного учебного заведения. Если говорить про ТОП ВУЗы, такие как Академия им. Штиглица (Питер) или Академия им. Строгонова (МСК), то туда поступить без 5 лет потготовки в худ школе или училище не реально. А если рассматривать ВУЗы по проще или региональные учебные заведения, то один из вариантов описанных выше вполне может сработать.
С чего начать освоение академического рисунка для поступления в ВУЗ на графического дизайнера, если в рисовании я полный ноль?
В рисовании я полный ноль, но хотелось бы поступить именно на графического дизайнера, т.к. интересуюсь этой специальностью.
Зависит от возраста. Если еще есть пару лет школы до поступления, то можно с художественной школой договориться. Да, возможно придется учиться с 11-13 летними, но это единственный правильный вариант.
Если есть возможность пойти на частные занятия, то возраст не имеет значения. Некоторые мастера готовят конкретно под поступление в определённый ВУЗ. То есть научат рисовать голову, капитель, натюрморт или что-то конкретное что нужно для вступительных экзаменов в определённое учебное заведение.
Во многих ВУЗах есть подготовительные курсы, но есть опыта рисования нет, то идти туда не имеет смысла. На подкурсы обычно приходят ребята с дипломом худ. школы и просто оттачивают мастерство для поступления. Азы там ни кто не объясняет. Работа идёт больше на технику.
Ещё не стоит забывать, что для поступления на граф. дизайн нужно сдавать композицию. Во всех ВУЗах она своя. Вот тут только подготовительные курсы при ВУЗе помогут или мастер из конкретного учебного заведения, который знает уровень работ, задачи и тонкости.
Во многом сложность поступления зависит от конкретного учебного заведения. Если говорить про ТОП ВУЗы, такие как Академия им. Штиглица (Питер) или Академия им. Строгонова (МСК), то туда поступить без 5 лет потготовки в худ школе или училище не реально. А если рассматривать ВУЗы по проще или региональные учебные заведения, то один из вариантов описанных выше вполне может сработать.
Как начать рисовать с нуля — краткое руководство из 6-ти упражнений
В основе ремесла хорошего рисовальщика 2 базовые вещи: умение контролировать свою руку и правильное видение. Если хотите создавать красивые иллюстрации или дизайны сайтов, то без специальной подготовки тут не обойтись.
Следующие 6 разделов статьи, по сути, являются первым шагом в данном направлении — вы узнаете как научиться рисовать и с чего начать. Сразу после этого приступайте ко второй части темы и пройдите еще 5 упражнений для рисования карандашом.
Это перевод заметки с Medium от Ralph Ammer (вся графика его же).
Совет. Для следующих 6 задач используйте один вид ручки и один тип бумаги (например, А5).
Ловкость рук – два тренинга
Первые два приема касаются контроля вашей руки. Следует набить руку, а также научиться координировать зоркость глаза и движение кисти. Механические практики отлично подходят новичкам. Позже вы сможете использовать их для пробы новых инструментов. Они также позволяют расслабиться и отдохнуть от умственной или физической работы. Итак, как правильно начать рисовать.
1. Много-много кругов
Заполните лист бумаги кругами разного размера. Старайтесь, чтобы круги не пересекались.
Научиться рисовать круги – это не так просто, как вы могли подумать. Заметьте, чем больше кругов на бумаге, тем сложнее добавить следующий. Нарисуйте их в двух направлениях и как можно больше.
Совет. Потрясите кистью руки, когда ее начнет сводить судорога, делайте так после каждого подхода.
2. Штриховка – создаем структуру
Заполните лист бумаги параллельными линиями.
Диагональные линии для нас самые простые, так как они соответствуют движению нашего запястья. Заметьте, что левша предпочитает противоположное направление штрихов, нежели правша. Взгляните на рисунки вашего любимого художника (в моем случае — это Леонардо да Винчи) и попробуйте угадать, какой рукой он писал?
Попробуйте другие направления штрихов. Получайте удовольствие от процесса штрихования. Объедините разные штрихи и наслаждайтесь тем, как бумага покрывается различными теневыми пятнами.
Совет. Не поворачивайте бумагу. Очень важно натренировать руку в разных направлениях.
Итак, после того как мы потренировали руку, нужно сделать упражнения на глаза!
Восприятие – научиться видеть
Рисование в первую очередь связано со зрением и с пониманием того, что ты видишь. Люди часто предполагают, что все видят одно и тоже, но на самом деле это не так. Вы всегда сможете улучшить и наработать качество зрения. Чем больше рисуете, тем больше видите. Следующие четыре приема заставят расширить ваш взгляд на привычные предметы. Это именно то, с чего начинают учиться рисовать на разных курсах.
3. Контур – покажи мне свои руки!
Вы видите эти разные увлекательные контуры вашей руки? Нарисуйте их на листе бумаги. Не пытайтесь воссоздать все, выберите лишь несколько самых интересных.
Неважно рисуете ли человека, растение или ваше любимое животное – вы создаете контур того, что видите. Контуры определяют тело или объект и дают возможность распознать рисунок. Задача состоит не в том, чтобы сразу отобразить все существующие отличительные черты, а чтобы научиться их видеть!
Даже если вы знаете форму объекта, все равно стоит присмотреться и изучить его заново.
4. Кьяроскуро — накладываем свет и тень
Нарисуйте кусочек ткани. Начните с контуров, а затем используйте навыки штрихования – найдите переходы светотени.
Это упражнение поможет вам научиться передавать свет и тень на бумаге. Я должен признать, что это не самый простой способ для начинающих. Имейте в виду, что необязательно делать идеальные переходы светотени. Ткань представляет собой игровое поле, чтобы попрактиковать навыки, полученные в предыдущих уроках. Плюс вы также поймете, как научиться рисовать светотень, используя только свою кисть руки.
Совет. Можете делать изогнутую штриховку для создания формы и перекрестную для достижения более глубоких теней, которые напоминают структуру ткани.
Совет. Прикройте глаза ненамного, когда смотрите на ткань. Вы увидите размытое изображение ткани и усиленный контраст между светотенью.
5. Перспектива — кубы в трехмерном пространстве
Давайте нарисуем кубики! Следуйте простым действиям.
Рисунок в перспективе – это проекция 3D объекта в 2D пространство (ваш лист бумаги).
Построение перспективы – это отдельная наука, которую нереально полностью рассмотреть в рамках одной статьи. Однако мы можем немного позабавиться в пределах простой техники, которая дает нам интуитивное чувство магии создания рисунка в перспективе.
Шаг 1. Нарисуйте горизонтальную линию. Это будет горизонт.
Шаг 2. Поставьте две точки по краям линии — две невидимые точки схода.
Шаг 3. Нарисуйте вертикальную линию в любом месте.
Шаг 4. Соедините концы вертикальной линии с точками схода.
Шаг 5. Добавьте еще две вертикальные линии, как указано ниже.
Шаг 6. Соедините их с точками схода.
Шаг 7. Теперь используйте черный карандаш или ручку, чтобы обвести кубик.
Повторите шаги с 3 по 7 столько, сколько пожелаете. Насладитесь построением! Получайте удовольствие от рисования, тогда у вас все получится. Можете заштриховать стороны куба.
Совет. Когда вы рисуете перекрестные линии, лучше слегка наложить одну линию на другую, так лучше видна форма.
Освоение перспективных чертежей поможет вам создавать иллюзию глубины. А самое главное, вы научите свой мозг видеть и распознавать трехмерное пространство. Это отличная практика как начать рисовать с нуля без каких-либо навыков.
Даже если решите пренебречь правилами перспективы и сделать «плоские рисунки», эти знания никогда не будут лишним, а наоборот поспособствует расширению вашего кругозора и обострению зрительного рецептора.
6. Построение композиции — почему именно здесь?
Сделайте 5 разных рисунков одного объекта. Располагайте предмет по-разному каждый раз.
Композиция – отличный инструмент для того, чтобы выразить «послание», которое хотите передать в вашей работе.
Чтобы понять, с чего начать учиться рисовать композицию, мы должны иметь в виду, что наше восприятие формируется ежедневными переживаниями и эмоциями. Например, горизонтальные линии и вертикальные линии кажутся нам более «стабильными», чем диагональные, которые могут «упасть» в любую секунду. И когда мы видим большую темную форму на дне предмета, мы предполагаем, что он тяжелый (как и Bold шрифты смотрятся массивнее).
По мере того, как будете создавать различные варианты расположения своего предмета на бумаге, старайтесь проследить то, как это меняет его коннотацию – значение.
У автора Ralph Ammer имеется еще несколько интересных статей, но именно эту нужно смотреть первой дабы понять с чего начать рисовать карандашом и не только. В комментариях хочется увидеть ваше мнение по поводу плюсов и минусов представленной методики. Какие упражнения действительно доставили вам удовольствие, какие нет? Что еще хотите знать по теме или, возможно, у вас есть свои наработки как научиться рисовать с нуля — пишите все это ниже.
Подготовка к поступлению в художественный вуз
П оступление в художественный вуз требует от абитуриента хорошей художественной подготовки. Самый важный этап – учеба на подготовительных курсах. Художественная школа Вдохновение приглашает школьников и всех желающих на подготовительные курсы для поступления в
Подготовка в вуз поэтапно
Сколько потребуется времени? Чем больше, тем лучше, но не менее 2 раз в неделю по 3 часа с педагогом + самостоятельные занятия везде, где получится выкроить немного времени и найти любое свободное место. Нужен талант? Да! Вдохновение? Да! Но результата добьется тот, кто не пожалеет усилий и времени на рисование.
Что говорил дедушка Ленин? Рисовать, рисовать, рисовать = учиться, учиться, учиться! Только при таком подходе вы гарантированно поступите в любой художественный вуз (и не только художественный, ключевое слово в последней фразе – любой!)
Выбираем методику. Со временем определились (2 раза по 3 часа), теперь методика. Начнем:
С чего начнем?
Что рисуем на подготовительном курсе?
Обязательно просмотр и обсуждение работ и на протяжении всего периода обучения рядом с вами опытный педагог.
Кто преподает на курсах?
Подготовительные курсы. Рисунок и живопись
Полученных знаний после окончания любой ступени будет достаточно, чтобы успешно преодолеть вступительные экзамены и получить заветное место среди будущих художников.
Для желающих записаться на курсы, в течение года мы проводим три набора абитуриентов: осенний (сентябрь), зимний (январь), летний (май). Что может быть лучше? Вы учитесь и занимаетесь любимым делом.
Что нужно знать при подготовке к поступлению в художественный вуз
Пройти подготовительные курсы по рисунку не значит стать абитуриентом вуза. Нужно успешно выдержать вступительные экзамены.
Профессия или хобби. Подготовка к поступлению в художественный ВУЗ.
I. Поступить в творческий ВУЗ намного сложнее, чем в любой другой.
III. Всё ради цели.
IV. Лучше ещё раз повторить, чем выпустить что-то важное.
V. Нервы тоже имеют значение.
Даже если вы Железный Человек, может случиться всякое: растерялись, сравнили свои возможности с другими поступающими (не всегда беспристрастно и адекватно, кстати!), просто лёгкое беспокойство внезапно переросло в совсем не лёгкое… Давайте будем это учитывать и заранее сделаем скидку на нервы. Конечно, в этом случае придётся готовиться ещё тщательнее, чтобы минимизировать собственный мандраж в “день Х”. А как максимум, чтобы результат вашей работы на экзамене был выше и не очень зависел от эмоций. Как говорил мой профессор в Академии: “Художник должен заложить 200% возможного в рисунок, чтобы реализовалось 100%, зритель увидел 50%, а дошло до него хотя бы 25% работы.” То же самое и с экзаменационными рисунками.
VI. Гарантий нет.
Ни один преподаватель, школа или курсы не даст вам гарантии поступления. Это слаженная работа нескольких людей, и вас самих в том числе. Насколько эта работа будет проведена командно, качественно, честно, грамотно, настолько и высоки ваши шансы поступить в ВУЗ на художника, дизайнера, архитектора, иллюстратора. Любые перекосы плохи. И тут работает только одно правило: доверять друг другу полностью и выкладываться по полной.
VII. Способности имеют значение.
Да, есть одарённые люди, которые многие вещи усваивают лучше, выполняют точнее, усилий тратят меньше, такие они по своей природе. Талантливые живописцы, тонко чувствующие оттенки, графики с врождённым чувством тона, рисовальщики с острым глазом, дизайнеры, умеющие видеть строение предмета насквозь и так далее. Но на одних способностях далеко не уедешь, учиться всё равно необходимо. А труд решает если не всё, то многое. Трудолюбивый середнячок почти всегда обгоняет талантливого лидера. Это уж на практике проверенно неоднократно, поверьте.
VIII. Случай тоже имеет место.
Если вам понравилась эта статья, сделайте следующее…
2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.
3. И конечно же, оставьте свой комментарий ниже 🙂