бежит река в тумане тает история песни
Бежит река
Доброй памяти
Евгения Александровича Евтушенко «Поэт в России больше, чем поэт».
посвящается.
Когда я знакомилась с творчеством Е. Евтушенко, то читала разные статьи, выдержки из его книг, из отзывов о нем.
Но, в первую очередь, решила посмотреть, какие песни есть на стихи замечательного русского поэта.
Нашла в Интернете пять лучших песен поэта,среди которых есть «Бежит река». Прослушала свои любимые «Чертово колесо», «Со мною вот что происходит». «Твои следы», «Не спеши».
После непонятного отторжения песни «Бежит река»,через неделю все-таки включила ролик в исполнении Людмилы Зыкиной.
Не знаю почему, но народные мотивы у меня с детства вызывают необъяснимую душевную боль. Редкое застолье у нашей многочисленной родни обходилось без песен. Особенно хорошо пела мама. Как она преображалась!Прикрыв глаза,слегка откидываясь назад. Пела, помогая себе сильными вдохами, как будто каждый раз»брала новую крепость». И излитое слово имело вес, чувство.
И еще эта ее мания записывать на листочках песни,судорожно искать их по карманам, осталась в памяти.
Я включила видеозапись, только когда увидела в анонсе несколько слов из песни,
до боли знакомых: «а кавалеров мне вполне хватает».
Я как будто увидела давно ушедшую маму и слезы заструились у меня из глаз. Звучало давно забытое, но такое родное:
«Бежит река, в тумане тая,
Бежит она, меня маня.
Ах, кавалеров мне вполне хватает.
Но нет любви хорошей у меня.»
Но ведь телевизор только входил в обыденную жизнь, представить можно, как дошла эта песня в нашу глубинку. И я вспомнила эти тетрадные листки, исписанные неровным маминым почерком. Слова песни ею переписывались,хранились,учились наизусть.
И впервые в жизни я задумалась, была ли мама счастлива. О чем она умолчала, о чем она втайне, может быть, страдала. А иссохшая моя душа заплакала от всплывших воспоминаний.
«Ах, я сама наверно виновата,
Что нет любви хорошей у меня.»
Я слушала вновь и вновь уже в исполнении Екатерины Семенкиной и Антонины Фроловой. И,как всякая женщина, задумалась о своей доле.
«Стоит береза у опушки,
Грустит одна на склоне дня.
Я расскажу березе, как подружке,
Что нет любви хорошей у меня»
Не хотелось расставаться с этой,ставшей дорогой мне, песней.
Посмотрела историю этой песни. Стихи к песне «Бежит река» Е.Евтушенко написаны в 1960 году.Композитор Эдуард Колмановский. Посвящена народному артисту Олегу Ефремову, заказавшему композитору задушевную лирическую застольную песню для своего спектакля «Без креста».
Мне верится, что душа народа, женская душа плачет в этой песне, что передается из поколения в поколение.
Если песня стала народной, знали ее в каждом доме, пели в каждой семье, то соглашаешься, «поэт в России больше, чем поэт». Эти слова Е. Евтушенко стали мне более понятны через образ мамы, простой труженицы, портнихи, собирательницы народных песен и страстной их любительницы.
Есть тут:
может кавалеров хватает
Конвертанул на всякий случай.
Какого года эта запись?
Валер, альбом в теге прописан, откуда они брали на CD не знаю.
Какого года эта пластинка, подскажите, пожалуйста!
Какого года эта запись?
На одном сайте встретил эту песню под рубрикой: «Песни военных лет»
Но этого не может быть, ибо слова написал Евтушенко
а классика лучше всех!
Из глобальной сети:
На дружественном форуме есть сборник:
Есть ли такая запись:
неожиданно и очень не плохо!Спасибо!
Если эта пластинка 78 об/мин, а это судя по фотографии так и есть, то по каталогу пластинка выпущена в конце1960 года
Обознался, это ведь шеллак, только почему за 30 коп?
Тогда 1960 год.
Самый конец 60-го, когда ставили цены 61. Чуть раньше ставили 3.00/0.30. Меня смутили эти 30 коп. вместо 0-57 по которым продавался шеллак. Подумал гибкая пластинка или миньон.
1. Что-то Lekar’я не видно.
2. Может, не ту песню отыскали, а.
1. Что-то Lekar’я не видно.
2. Может, не ту песню отыскали, а.
Обычная история. Не бери в голову
Будь автору заявки благодарен за это
1. Получилось хорошо, НО. не совсем!
2. Вот это исполнение не найдено:
Друзья, я здесь и не устаю восхищаться вашим дружелюбием, отзывчивостью, профессионализмом. Спасибо большое!
А всё-таки, «не» вместе или раздельно?
С глубочайшим почтением.- Геннадий.
частица всегда пишется РАЗДЕЛЬНО
Частица «НЕ» пишется раздельно:
«Не» как оказалось не нужна совсем: не вместе, не раздельно
Есть ли такая запись:
Самое смешное, что запись с участием мистера Сильверман’а на этой страничке кажется уже и присутствует 🙂
Вот инфа (с моими подсокращениями и выделением):
YULYA sings RUSSIAN FOLK SONGS
(перевод, судя по всему, не эквиритмический, а буквальный подстрочник)
. Ну, а о сольном же вокальном (вокально-инструментальном) исполнении Сильверманом этой нашей песни,
Хотелось бы в исполнении Нины Бродской.
Песенка радует 
На дружественном форуме есть сборник:
Я написал в поиске гугл и мне в первой строчке дало сайт
LiveInternetLiveInternet
—Рубрики
—Фотоальбом
—Метки
—Цитатник
Малоизвестные цитаты великого русского писателя Федора Достоевского в день памяти Ф. М. Дос.
Бал – настоящая находка Для юных франтов и для дам. Román Ribera Cirera АукционноЖанровое.
Позабыть нельзя.. А.Г.Новиков Анатолий Григорьевич Новиков (18 (30) октября 1896, Скопин &mda.
—Видео
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Интересы
—Друзья
—Постоянные читатели
—Сообщества
—Статистика
ЛЮБИМЫЕ ПЕСНИ НАШЕЙ ЮНОСТИ. ОКОНЧАНИЕ
Перейдем к послевоенным лирическим песням и тут невозможно обойтись без Клавдии Шульженко. Мне думается, что доминирующими советскими песенно-эстрадными исполнительскими фигурами первой половины 20 века были Утесов и Шульженко. Песня «Ожидание» со словами и музыкой Марка Фрадкина (1914-1990).
Марк Фрадкин родом из Витебска, из семьи врачей. Отца в 1920 году расстреляли белые. Мать в Витебске расстреляли немцы. Инструмента в доме никогда не было, но мальчик научился хорошо подбирать по слуху на стоявшем у знакомых пианино. Закончил политехникум, театральный институт и консерваторию. Во время войны дирижировал ансамблем Киевского военного округа. Написал музыку к по меньшей мере к 94 песням и к 50 кинофильмам. Народный артист СССР.
Наша очередная лирическая песня «Бежит река». Авторы Е.Евтушенко и Э.Колмановский. Умная и немножко грустная песня в исполнении Марии Пахоменко.
Эдуард Савельевич Колмановский (1923-1994) родом из Могилева. Помимо сочинения более чем 200 песен, Колмановский – автор инструментальных пьес, оркестровых произведений, музыкальных комедий, музыки к драматическим спектаклям, кинофильмам и мультфильмам. Среди его песен Бирюсинка; Вальс о вальсе; Вы служите, мы вас подождем; За окошком света мало; Когда разлюбишь ты; Перекресток; Тишина; Хотят ли русские войны; Я люблю тебя, жизнь; В нашем городе дождь; Я улыбаюсь тебе и многие другие
Александр Колкер родился в 1933 г. в Ленинграде. Окончил музыкальную школу по классу скрипки и Лениградский электротехнический институт (ЛЭТИ), в студенческие годы занимался на семинарах начинающих композиторов Ленинграда и писал музыку к студенческим спектаклям. С 1958 г. становится профессиональным композитором. Большинство песен написано в соавторстве с Кимом Рыжовым и впервые исполнено женой композитора Марией Пахоменко.
Лидия Клемент (1938-1965). Музыкальная школа (фортепиано), Ленинградский инженерно-строительный институт, пела в студенческом джазе. В 1958 г. музрук Ленинградского театра комедии В.Федоров создал ансамбль, куда Клемент привёл композитор А.Колкер. Специально для неё писали свои песни А.Петров, А.Колкер, С.Пожлаков, Г.Портнов, В.Шеповалов. Лидия много выступала на ТВ и радио, в 1964 г. вышла пластинка с записью 9 песен певицы. В самом начале роста огромной популярности певицы её не стало. В июле 1965 года она умерла от саркомы. Умирала она под звуки «Карелии».
Вот краткая история создания песни: Летом 1963 года Колкер отбыл в свою первую гастрольную поездку по Карелии — со своими первыми популярными песнями, в надежде написать что-то новое и необычное. Однажды поэт Ким Рыжов, один из участников гастрольной группы, спустился к озеру с пустым листом бумаги и сигаретой, а вернулся со стихами:
Белая ночь опустилась безмолвно на скалы, Светится белая ночь напролет, И не понять — то ли небо в озера упало, И не понять — то ли озеро в небе плывет…
Александр Колкер потом вспоминал: «Какая-то искра словно прожгла сердце. Я не знаю, сколько прошло времени – десять минут, или сорок, или двадцать восемь. Музыка… Как будто я уже знал ее. И слышал. Отдельные обороты я потом подправил. Кое-что изменилось…» Впервые «Карелия» прозвучала в авторском исполнении в Петрозаводске, а вернувшись в Ленинград, Колкер отдал песню молодой певице Лидии Клемент
На очереди песня «Женщины», слова Владимира Лазарева, музыка Людмилы Лядовой, исполнение Майи Кристалинской.
Владимир Лазарев — поэт, прозаик, публицист, историк культуры, автор многих книг, написанных в разных жанрах. Написал слова к по меньшей мере 17ти песням, автор слов марша Прощание Славянки. Живет в Нью-Йорке.
Людмила Лядова (1925-) – певица и композитор, народная артистка СССР (1985) и РСФСР.
Майя Кристалинская (1932-1985) замечательно спела много очень хороших песен и о ней написано очень много хорошего.
Вот еще одна чудесная песня нашей юности «Опять плывут куда-то корабли» со словами чудной и умной поэтессы Инны Кашежевой (1944-2002), музыкой Александра Колкера в исполнении непревзойденной Анны Герман (1936-1982).
Инна Кaшежева автор двадцати поэтических сборников, множества популярных песен и переводов зарубежных шлягеров. О Колкере мы уже говорили. А об Анне Герман кратко не скажешь.
Ну а кто не помнит архирасчудеснейшую песню «Осенние листья», стихи которой написал Марк Лисянский, а музыку Борис Мокроусов?
Марк Лисянский (1913-1993) русский поэт, автор текстов многих песен. А поет уже известная вам певица Вера Красовицкая.
И в самом конце – песня объясняющая еще раз зачем человеку нужна песня.
Оформление Валерии Польской
| Рубрики: | музыка/ретро-музыка музыка/история песни певицы композиторы звезды из прошлого |
Метки: любимые песни юности
Процитировано 1 раз
Понравилось: 4 пользователям
LiveInternetLiveInternet
—Музыка
—Новости
—Приложения
—Метки
—Ссылки
—Фотоальбом
—Рубрики
—Цитатник
Перец скоро зацветет В этом году экспериментирую! В октябре посеяла перчик. Вот так подросли кус.
Ольга Карпович «Поцелуй осени» Её отвага и бесстрашие стали легендой в журналистских кругах. Ли.
Натаниель Готорн «Алая буква» Об этом романе спорили в гостиных всей Европы, а в России он бы.
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Интересы
—Друзья
—Постоянные читатели
—Сообщества
—Статистика
Бежит река, в тумане тая,
Бежит она, меня маня.
Ах, кавалеров мне вполне хватает.
Но нет любви хорошей у меня.
Танцую я фокстроты-вальсы,
Пою в кругу я у плетня.
Я не хочу, чтоб кто-то догадался,
Что нет любви хорошей у меня.
Стоит береза у опушки,
Грустит одна на склоне дня.
Я расскажу березе, как подружке,
Что нет любви хорошей у меня.
Все парни спят и спят девчата,
Уже в селе нет ни огня.
Ах, я сама наверно виновата,
Что нет любви хорошей у меня.
«Бежит река» — таково название этой песни. Написана она была композитором Эдуардом Колмановским на стихи Евгения Евтушенко в 1960 году. «Посвящается Олегу Ефремову» — такими словами предварялась первая и последующие ее публикации.
Случилось так, что выпуск почти готового спектакля был отсрочен. Композитор не стал дожидаться его премьеры, решив проверить песню «Бежит река» на слушателях. Её включили в свой репертуар солистки хора русской песни Всесоюзного радио и телевидения Екатерина Семенкина и Антонина Фролова — дуэт, давший жизнь и крылья не только этой, но и многим другим песням, про который часто вспоминают читатели нашей рубрики.
ПЕРВОЕ ИСПОЛНЕНИЕ ЗНАМЕНИТОЙ ПЕСНИ :
А в 1962 году в число пропагандистов песни «Бежит река» неожиданно включился американский певец Джерри Сильвермен. Он записал ее у нас на радио в собственном сопровождении, под гитару. И эта женская песня, трогательно им исполненная, тоже не осталась незамеченной слушателями и любителями песни.
посты об ушедших от нас людях
Бежит река в тумане тает история песни
Песня «Чёрный ворон» хоть и русская, но наиболее вероятно сначала была авторская и лишь потом народная. В начале 19-го века молодой унтер-офицер Невского пехотного полка Николай Фёдорович Верёвкин совмещал тяжёлую армейскую службу с сочинением песен. И скорее такая судьба постигла произведение «Под зелёною ракитой». Песня «Чёрный ворон» является творчески переработанным вариантом «Под зелёною ракитой», начиная с третьего куплета. Вряд ли Николай Фёдорович бессовестно заимствовал народную песню и сделал своей собственностью. Единственно, мелодии к стихам он действительно брал популярные на тот момент, к сожалению, исследователи уже ничем помочь не могут в плане нахождения музыкального первоисточника. Между тем сам «Чёрный ворон» в чистом виде ушёл в народ и зажил вполне самостоятельной жизнью с абсолютно отличной от «Под зелёною ракитой» мелодией.
ЧЕРНЫЙ ВОРОН
Черный ворон, черный ворон,
Что ты вьешься надо мной?
Ты добычи не дождешься,
Черный ворон, я не твой!
Что ты когти распускаешь
Над моею головой?
Иль добычу себе чаешь?
Черный ворон, я не твой!
Завяжу смертельну рану
Подаренным мне платком,
А потом с тобой я стану
Говорить все об одном.
Полети в мою сторонку,
Скажи маменьке моей,
Ты скажи моей любезной,
Что за родину я пал.
Отнеси платок кровавый
Милой любушке моей.
Ты скажи — она свободна,
Я женился на другой.
Взял невесту тиху-скромну
В чистом поле под кустом,
Обвенчальна была сваха —
Сабля вострая моя.
ПОД РАКИТОЮ ЗЕЛЕНОЙ
Под ракитою зеленой
Русский раненый лежал,
Ко груди, штыком пронзенной,
Крест свой медный прижимал.
Кровь лилась из свежей раны
На истоптанный песок;
Над ним вился черный ворон,
Чуя лакомый кусок.
«Ты не вейся, черный ворон,
Над моею головой!
Ты добычи не дождешься,
Я солдат еще живой!
Ты слетай в страну родную,
Отнеси маменьке поклон.
Передай платок кровавый
Моей женке молодой.
Под окном черемуха колышется,
Осыпая лепестки свои.
За рекой знакомый голос слышится,
Да поют всю ночку соловьи.
Ой, ты, песня, песня соловьиная,
До чего ж ты за душу берешь!
Ведь к любви ведет дорожка длинная:
Чуть отстал, и вовсе не дойдешь.
Один из вариантом народной песни
«ВОЛГА-РЕЧЕНЬКА ГЛУБОКА»
(Неизвестный автор)
Волга-реченька глубока!
Прихожу к тебе с тоской;
Мой сердечный друг далеко,
Ты беги к нему волной.
Ты беги, волна, стремися,
К другу весть скорей неси,
Как стрела к нему пустися
И словечко донеси.
Ты скажи, как я страдаю,
Как я мучуся по нем!
Говорю, сама рыдаю,
Слезы катятся ручьем.
Вспомню, милый, как прощался,
И туда вдруг побегу,
Где со мною расставался;
Плачу там на берегу.
С ветром в шуме Волга стонет,
А я рвуся злой тоской;
Сердце ноет, ноет, ноет
И твердит: «Где милый мой?
Где мой друг, моя отрада?
Где девался дорогой. »
Жизни я тогда не рада,
Вся в слезах иду домой.
Но к несносному мученью
Страсть должна свою скрывать,
Здесь предавшись слез стремленью,
Дома вид иной казать.
Как ни тошно, как ни больно,
Чтоб не знали страсть мою,
Покажусь на час спокойной;
Ночь зато проплачу всю.
«Поспешай ко мне, любезный!
Ты почувствуй скорбь мою,
Ток очей отри мой слезный,
Облегчи мою судьбу».
Только я уста сомкнула,
Стон пустился вслед за мной;
Мнится, реченька вздохнула,
Понесла слова волной.
1780-е годы
Подари мне платок
Композитор: Пономаренко Г. Автор слов: Агашина М.
Подари мне платок, голубой лепесток(лоскуток)*,
По краям голубым (И чтоб был по краям)* – золотой завиток,
Не в сундук положу, на груди завяжу (повяжу)*,
И что ты подарил никому не скажу.
Пусть и лед на реке, пусть и ты вдалеке,
И платок на груди – не кольцо на руке,
Я одна не одна, мне тоска – не тоска,
Мне и день не велик, мне и ночь коротка (не горька)*.
Если в темную ночь иль средь белого дня,
Ни за что ни про что ты разлюбишь меня,
Ни о чем не спрошу, ничего не скажу,
На дареном платке узелок завяжу.
Пономаренко, Григорий Фёдорович родился в крестьянской семье.
С 5 лет научился играть на баяне у брата отца — Максима Терентьевича Пономаренко (гармонист, собиратель народных инструментов, мастер по изготовлению баянов). Самостоятельно одолел нотную грамоту. В 6 лет уже играл на всех поселковых праздниках.
После переезда семьи в Запорожье дядя определил его в ученики к известному музыканту Александру Кинебасу. В 12 лет писал музыкальное оформление к спектаклям драматического кружка клуба «Коммунар». В школьные годы был принят на работу баянистом в Дом пионеров, затем — в Дом культуры ДнепроГЭСа.
В 1938 году в АПП погранвойск НКВД УССР. Работая в Киеве, брал уроки у А. Ф. Магдика В 1941 году окончил Киевскую консерваторию по классу баяна. Музыкант АПП погранвойск НКВД (позднее МВД) СССР (1941—1947), с которым прошел Великую Отечественную войну с первого до последнего дня. АПП МВД СССР (1947—1948).
Демобилизовавшись, был принят баянистом в Оркестр русских народных инструментов имени Н. Осипова (1949—1950)[8].
В Москве познакомился с работавшим во Всесоюзном Доме народного творчества имени Н. К. Крупской П. М. Милославовым, в1952 году, был приглашён им в качестве музыкального руководителя и композитора Государственного Волжского русского народного хора в Куйбышеве.
С 1963 года — художественный руководитель народного хора Дворца культуры Волгоградского тракторного завода.
12 апреля 1971 года Пономаренко стал членом Союза композиторов СССР.
В 1972 переехал на Кубань.
7 января 1996 года Григорий Фёдорович погиб в автокатастрофе. Похоронен в Краснодаре на Славянском кладбище.
Маргари́та Константи́новна Ага́шина
Известная российская поэтесса, автор текста многих известных песен.
Маргарита Агашина родилась в деревне Бор Ярославской области. Детство поэтессы прошло на фактории «Стрелка» на севере Красноярского края. Отец поэтессы был врач по профессии. По роду своей деятельности ему приходилось кочевать по тайге вместе с эвенками-охотниками. Мать Маргариты учила эвенкийских детей в школе. Впоследствии Маргарита Агашина так вспоминала о своём детстве:
«Жили люди на Стрелке просто и дружно, много работали, собирались все вместе в праздники 1 Мая, 7 Ноября, в День Красной Армии. Прошло много лет. Но я все помню и твердо знаю, что там, на Стрелке, я впервые была счастлива оттого, что все были вместе!»
В начале 1930-х семья Агашиных перебралась в город Тейково Ивановской области. Маргарита Агашина училась в тейковской средней школе № 4, которую и окончила в 1942 году (на здании школы сейчас установлена мемориальная доска).
После окончания школы Маргарита Агашина поступила в Московский институт цветных металлов и золота, но, не окончив второго курса, ушла в Литературный институт им. Горького. Училась на семинарах у Веры Звягинцевой, Владимира Луговского. Окончила Литературный институт в 1950 году. С 1951 года, после окончания института, Маргарита Агашина жила в Волгограде. Здесь она прожила до конца своей жизни, основную часть своего творчества посвятив городу на Волге, который стал для неё по-настоящему родным.
В 1952 году за поэму «Моё слово» Маргарита Агашина была принята в Союз Писателей. Настоящая известность к Маргарите Агашиной пришла после исполнения Людмилой Зыкиной песни «Растёт в Волгограде берёзка» на её стихи.С 1951 года, после окончания института, Маргарита Агашина жила в Волгограде. Здесь она прожила до конца своей жизни.